以往的中学美术教育在教学内容上比较注重美术发展史方面的教学，美术教师大都讲述艺术家的生平及其创作的作品，很少融入当代的艺术元素。这就造成中学美术教育无法完整地将当代艺术和传统艺术融合并共同呈现在美术课堂上，让学生全面了解艺术发展的多样性变化。为了改善目前这一局势，教师应促进当代艺术与中学美术教育的融合，将更多的当代艺术元素融入中学美术教学，并尝试进行多元化教学模式的转变。

一、当代艺术融入中学美术教育的作用

1.有益于学生深入了解当代艺术

目前，一些中学的美术教育还是采用“填鸭式”的教学模式，这种教学模式显然已经不适用于当前的美术教学。尤其在当下网络信息化快速发展的社会中，中学美术教育没有融合当代艺术，而一味地按照美术教材照本宣科，必然会造成中学美术教育与当代社会的脱节。将当代艺术融入中学美术教育是对中学美术教学的创新和完善，它给予教师更多的教学空间，但是美术教师在融合过程中要注意对度的把握。如，当代艺术更加注重对艺术品的加工和创造，不再局限于传统艺术的均衡、对称，更倾向于扩大、重复、拼贴等艺术形式。这与传统的艺术元素有很大的区别，也可以说是对传统艺术元素的推翻和重建。因而，当代艺术在中学美术教育中的应用更能让中学生体会到艺术元素的多元化，而不局限于某个固有的模式。

2.有利于学生重新认知中学美术

以往中学生对美术的认知仅停留在其是中学必学的一门课程上，这样的认知往往带有沉重的负担，而且容易使学生丧失学习兴趣。当代艺术对中学生而言较为新颖，更加贴合于学生的生活实际。学生可以在当代艺术的引导下自由发挥想象力，这样也能使中学美术课堂不再枯燥，久而久之，学生对中学美术的学习慢慢从任务转变为兴趣，一能活跃美术课堂的教学气氛，二能丰富中学生对美术元素的认知，进而帮助中学生树立正确的艺术认知。

二、当代艺术与中学美术教育融合的具体措施

1.培养学生的审美观

在中学美术教育中，学生主要依靠自身的感知能力、理解能力、想象力和创新能力，对教师所讲述的美术题材进行理解和认知。而教师则是通过对学生的美术教学将自己的思想观念、审美、情感态度传递给学生，让学生通过美术课堂的学习丰富精神世界和物质世界。美术教育也能培养中学生的审美观，使学生在当代艺术的熏陶下逐渐形成自己的新媒体艺术知识体系，学习艺术作品中的人文精神。

2.培养学生的艺术创作意识

中学美术教育的目的是让学生从艺术世界的观众逐渐变成艺术世界中的实践者和开拓者。将当代艺术与中学美术教育融合，一方面是丰富学生对艺术的全面认知；另一方面也是为了培养学生的艺术创作意识。当下的美术教育并不是教授学生欣赏美术作品的复制品，不是让学生根据他人的画作进行临摹、复制，而是要让学生充分发挥想象力，创作出具有个人独特风格的作品。

3.开展视觉化和交互化并进的教学模式